În ultimii ani, odată cu îmbunătățirea economiei, publicul are cerințe mai mari în ceea ce privește experiența auditivă. Fie că urmăresc spectacole de teatru sau se bucură de programe muzicale, toți speră să obțină o experiență artistică mai bună. Rolul acusticii scenei în spectacole a devenit mai proeminent, iar oamenii i-au acordat treptat atenție. Modul de optimizare a acusticii scenei este o problemă pe care fiecare grup literar și artistic trebuie să o ia în considerare. Acest articol începe cu trei elemente cheie: „calitatea acordării tunerului de scenă, combinarea echipamentului sonor și integrarea sunetului cu mediul scenic” și se concentrează pe cele trei elemente cheie. Cum se optimizează efectele sonore ale scenei.

Tunerul ar trebui să aibă calități profesionale de tuning.

1. Deținetehnologie bunădedepanare sunet

Ca tuner, trebuie să ai o analiză și o înțelegere profundă a lucrărilor muzicale pe care le depanezi și să combini tehnologia electronico-acustică cu tehnologia sunetului. De exemplu, poți folosi un egalizator pentru a îmbunătăți timbrul sunetului original; poți folosi reverberația și delay-ul pentru a crește intimitatea, distanța și spațiul; poți folosi, de asemenea, tehnologia de „dublare” pentru a crește „simțul de grup” al unui anumit instrument; mai ales acum, odată cu utilizarea tehnologiei audio digitale, tunerul poate modifica undele sonore pentru a crea timbrul vocilor umane și al instrumentelor muzicale. În funcție de caracteristicile vocale ale diferiților actori, aceștia își pot evidenția avantajele vocale și își pot compensa slăbiciunile vocale, cum ar fi reverberația în cântarea solo a unui bărbat. Intensitatea trebuie ajustată la un nivel mai scăzut, iar intensitatea reverberației în cântarea solo a unei cântărețe trebuie ajustată la un nivel mai ridicat, ceea ce va îmbunătăți efectul de cântat. Numai atunci când tunerul a stăpânit cerințele diferitelor tipuri de sunet de performanță scenică, poate înțelege scena generală și poate obține cele mai bune efecte sonore de scenă.

2. Să posede bune abilități de artă acustică

Arta sonoră a tunerului afectează direct efectul de ajustare a sunetului pe scenă. Tunerul trebuie să fie familiarizat cu diferiți actori, diferite instrumente muzicale și cu diferențele de frecvență de vibrație și armonice ale materialelor care produc sunet, precum și cu lățimea de bandă îngustă a diferitelor instrumente muzicale și voci umane pentru a identifica caracteristicile și defectele sunetului. Dacă un cântăreț cântă pe scenă cu acompaniament MIDI, tunerul se va ocupa de acompaniamentul său. În același mod, muzica care însoțește dansul plăcut este gestionată de tuner. În acest moment, scena necesită ca tunerul să aplice contrastul dintre puterea și slăbiciunea muzicii la interpretarea de pe scenă, pentru a obține o performanță perfectă.

3. Au o bună calitate psihologică de depanare a sunetului

Faptele au dovedit că calitatea psihologică a tunerului este strâns legată de efectele sonore de pe scenă. Instabilitatea emoțiilor psihologice va reduce sensibilitatea și rezoluția auzului tunerului și chiar va eșua în a evalua corect diferitele timbre, ceea ce va avea un impact negativ asupra întregii scene.